Culture désormais populaire et planétaire, le jeu vidéo ne cesse d'accroître son audience mais peine encore à gagner ses galons d'artiste.

Pourtant la revendication de sa qualité artistique semble prendre davantage d’ampleur ces dernières années. À l’heure où il s’expose  dans les musées, certains vont même jusqu’à le qualifier d’art total.

Un art graphique

Si le jeu vidéo peut être considéré comme un art c’est notamment grâce à ses graphismes.

Parfois inspiré par la peinture ou l’architecture, il a su également créer des esthétiques minimalistes qui lui sont propres, comme le « pixel art » ou le « low poly ».

Une chose est sûre, il regorge d’artistes talentueux qui, par leur travail, participent à la richesse visuelle du medium.

Un art musical

La composition musicale fait aussi partie intégrante de l’expérience vidéoludique. Des premiers « bip » en passant par les compositions orchestrales actuelles, la musique a toujours accompagné l’action du joueur dans les jeux vidéo.

Certaines de ces musiques devenues cultes sont aujourd’hui jouées sur scène, que ce soit par des orchestres ou par des machines reproduisant le son « chiptune » des consoles.

Un art narratif

Le jeu vidéo, loin de ne faire appel qu’à nos réflexes, s’adresse aussi à notre imaginaire. Comme la littérature – qui l’a inspirée et qu’il inspire à son tour – il nous transporte en nous racontant des histoires.

Parfois influencé par le cinéma et les séries télé, il se distingue par l’interactivité qu’il permet. Choix multiples, exploration, liberté d’agir, avec le jeu vidéo c’est l'action qui suscite l'émotion.